(2025)

After a nearly five-decade career as one of his generation’s defining rock bassists, time and space have finally allowed Flea to work with a dream band of modern jazz visionaries, returning to his first instrument and musical love, the trumpet, for a new album that will be released in 2026 on Nonesuch Records. A preview,

Written and performed by Flea, “A Plea” urges listeners to “build a bridge, shine a light, make something beautiful and see somebody, give it to somebody.” Featuring Flea on electric bass, vocals, and trumpet, the ensemble also includes double bassist Anna Butterss and guitarist Jeff Parker, as well as drummer Deantoni Parks, percussionist Mauro Refosco, alto flutist Rickey Washington, and trombonist Vikram Devasthali. Chris Warren joins on vocals, as does the song’s producer Josh Johnson, who also plays alto saxophone.

Flea Releases New Original Song “A... (Continues)

Anche questo brano puo’ essere considerato una canzone della "Underground Railroad" per la possibile interpretazione in codice di alcuni suoi versi a partire dal titolo che esprime il desiderio di fuggire da una opprimente realta’ e raggiungere al piu’ presto la Terra Promessa che potrebbe riferirsi al Canada o comunque agli stati liberi del Nord.

A seguire la gioiosa ed intensa interpretazione di Harry Belafonte traccia n.8 dell'imprescindibile album di Spirituals : " My Lord What A Morning" del 1960 con note di copertina di Langston Hughes.

La canzone apre il secondo album di Ruth Copeland intitolato I Am What I am e pubblicato nel 1971 dalla Invictus Record. L'album risulta essere arrangiato e prodotto dalla stessa Copeland, anche se è opinione diffusa che il vero produttore dell'album sia stato il marito Jeffrey Bowen che era uno staff producer alla Motown Records (Nel 1968 aveva prodotto In A Mellow Mood dei Temptations).

The Medal risulta essere stata composta da Ruth Copeland e Donald Charles Baldwin (1953) un musicista, arrangiatore e compositore americano che tra il 1970 e il 1980 aveva strettamente collaborato con la Motown Reords e aveva lavorato con i nomi più importanti della scena funk e soul del periodo come i Commodores e i Temptations.

I Am What I Am come il precedente Self Portrait si avvalse dei contributi forniti da George Clinton e da alcuni membri dei Funkadelic oltre alla partecipazione di musicisti della... (Continues)

2025
Album: Everybody scream

2016
Beautiful Strangers b/w No Place To Fall

L’ex bassista dei Woods e leader dei Babies, Kevin Morby, ha pubblicato quest’oggi (27 ottobre) attraverso la pagina Bandcamp ufficiale un 7 pollici contenente due nuove canzoni. Si tratta dell’inedito Beautiful Strangers, dedicato alle vittime della sparatoria avvenuta all’interno del night-club Pulse di Orlando (Florida) la notte tra l’11 e il 12 giugno 2016, e della cover del brano di Townes Van Zandt No Place to Fall. Il ricavato delle vendite, ha fatto sapere l’artista texano, verrà devoluto all’organizzazione no-profit americana Everytown For Gun Safety che da anni si batte a sostegno del rafforzamento della legge contro la vendita delle armi.

Morby, nella nota che accompagna la pubblicazione, ha colto inoltre l’occasione per dedicare Beautiful Strangers a tutte le persone innocenti che amavano ridere, ballare e divertirsi e a cui senza... (Continues)

Lo spiritual tradizionale ” Deep River” puo’ essere annoverato fra i canti che appartengono alla “Underground Railroad” come: "Follow the Drinking Gourd" , "Wade the Water" , "Go Down Moses" ,"Swing Low Sweet Chariot", "Steal Away" e altri.
L’Autore dell’articolo allegato suggerisce infatti che il fiume Giordano, citato in Deep River, puo’ simboleggiare il fiume Ohio*,naturale confine divisorio fra gli stati schiavisti del Sud degli Stati Uniti e gli stati liberi del Nord e ultimo ostacolo da affrontare per raggiungere l’obiettivo finale della fuga , la liberta’.



English
Italiano

DEEP RIVER is a classic example of an African American “spiritual” – an immensely important genre of music born from the “plantation” and “sorrow” songs of the African American slaves in the Deep South in the 1600s, 1700s and 1800s. Like all spirituals, “Deep River” is a song of hope and longing, expressing... (Continues)

Inedito

"Refugee Moan" di Eric Bibb è la traccia 1 dell'Album: " Migration Blues" del 2017.

Il viaggio inizia con "Refugee Moan", la parola chiave è “profugo”. Immagina cosa possa significare abbandonare la propria terra per il flagello della guerra [ “the madness of war” ], nessun programma, nessuna meta. Non puoi che sperare di arrivare vivo, il più velocemente possibile, da qualche parte “Where the people have pity on a homeless man ” [ “Dove le persone hanno pietà di un uomo senza casa”].
E’ Siria, Libia, Afghanistan? C’è qualcuno lassù che può sentire il mio lamento? Basta un riff palm mute, armoniche come gufi, come lupi, per rendere il passo sperduto di chi fugge.

Fonte:
Mescalina.it / Pensieri Liberi e Creativi
04/04/2017 Mauro Musicco

"Delta Getaway" è la traccia 2 dell'album "Migration Blues" del 2017

The vast majority of the album is dark, and brooding.
“Delta Getaway,” speaks of trying to leave Mississippi for the Northern promised land in the 1920s. With hounds on his trail, threats of lynching, and Jim Crow laws surrounding him, the traveler is defended only by a razor in his hand that he doesn’t want to use, and a song in his bones that keeps him going.

Fonte : Migration Blues - Eric Bibb's Most Powerful Album

Moment – Rev.Robert Jones – Library Of Congress - 2024.



Spoken:

(2025)



Brooklyn-based Iranian artist Sarah Khatami has released ‘Jannah’, a heartfelt single dedicated to the martyred children of Gaza.

Known for her soulful blend of R&B, jazz, and pop, infused with textures of traditional Persian music, Khatami’s work often traverses the terrain between the personal and the political. From tales of love and heartbreak to reflections on identity and injustice, her songs reveal a deep curiosity about the human condition, expressed through poignant lyricism in both English and Farsi.

In ‘Jannah’, she channels collective mourning through emotive storytelling that touches on themes of grief and despair as well as hope. The track’s minimal production, anchored by mellow keys and a wistful guitar riff, creates the space for Sarah’s raw, emotive vocals to take centre stage.

“After witnessing many horrific images online, the only thing that brought me... (Continues)

2018
Break the silence

Dall'album 'Southern Exposures' (1941).

Negli anni Quaranta Josh White registrò una serie di canzoni di protesta razziale con temi legati ai diritti civili (tra cui, per esempio, "Free and Equal Blues", "Jim Crow Train" ecc). "Bad Housing Blues" è una canzone che protesta contro gli alloggi scadenti in cui gli afroamericani erano spesso costretti a vivere.

Registrato a Berkeley, California, il 15 aprile 1966
Recorded in Berkeley, California, April 15 1966

Il blues di protesta "Captain, Captain" di Mance Lipscomb include una strofa (la strofa n. 6) presa in prestito dalla canzone "Ain't No More Cane on the Brazos" del Texas, che parla delle detenute costrette a lavorare con una palla al piede e una catena, proprio come i detenuti maschi. (Lipscomb ha incluso questa strofa anche nella sua versione del classico blues "Key to the Highway").

In un'altra strofa di "Captain, Captain" (strofa n. 2), il protagonista della canzone dice al suo capitano che non gli dispiacerebbe lavorare se venisse pagato il giorno della paga. Questa strofa è probabilmente una protesta contro la pratica comune nel sud del Jim Crow di trattenere lo stipendio agli afroamericani per costringerli ad acquistare a credito cibo e provviste a prezzi ingiustamente alti dallo... (Continues)

Dall'album 'On Campus', Chicago, 1963

2023
Stars Enough To Guide Me

feat. Eliza Gilkyson

"ed ecco dunque riflessioni profonde ... sulla guerra, vista dalla prospettiva di The Last Man Shot in the War, il soldato che non troverà mai la ragione per cui ha sacrificato la propria vita"
mescalina.it

The Picture of the Last Man to Die is a black and white photograph taken by Robert Capa during the battle for Leipzig, depicting an American soldier, Raymond J. Bowman, aged 21, after being killed by a German sniper, on 18 April 1945, shortly before the end of World War II in Europe. Germany surrendered two weeks later, following the Battle of Berlin.

2021
Songs for the Sparrows

2011
Protest Songs And Singalongs

2025
Immigrants

Inspired by the architect québécois Eugène-Étienne Taché (1836-1912), the song recalls his quote 'Je me souviens' (I remember), rooted in French and British colonisation. We added a twist to value Irish and Scottish immigration and a wink to the First Nations.

(1993)

When You Gonna Learn” is from Jamiroquai’s 1993 debut album Emergency on Planet Earth. Along with the album’s title track, this song promotes environmental awareness. The lyrics address how ecological issues can be linked to apathy (“We gotta wake this world up from its sleep”) and greed (“Greedy men been killing all the life there ever was”). Like many other environmental awareness songs, it also addresses the issue of what kind of planet our children will inherit. The tune also proves that socially conscious tunes can be funky. Who says that the revolution can’t have a beat that you can dance to?

20 Protest Songs About Climate Change

(2025)

2025
Album: World’s Gone Wrong
feat. Brittney Spencer

This song was Petty Griffin's contribution to the compilation album "13 Ways to Live", released in 2004, an anti-war themed compilation (specifically responding to the Iraq War era).

Brano registrato a New York il 17 febbraio 1927. Bessie Smith è accompagnata da James P. Johnson al pianoforte.

Questo blues, composto da Bessie Smith, è sempre stato collegato alla grande alluvione del Mississippi del 1927, che raggiunse il culmine nel mese di maggio; in realtà la canzone venne scritta qualche mese prima rispetto a quell’evento, e fa riferimento all’inondazione del fiume Cumberland che colpì Nashville, Tennessee, il giorno di Natale del 1926, e che la Smith sperimentò direttamente: quando alla fine di dicembre del 1926 arrivò a Nashville per uno spettacolo in un teatro, la stazione ferroviaria era inondata, e dovette essere trasportata in barca in terreno asciutto (vedi testo del blues: "qualcuno ha guidato una piccola barca per un cinque miglia attraverso l’acquitrino").

"L'ispirazione per una delle più grandi composizioni di Bessie Smith, 'Back Water Blues', venne... (Continues)

Registrata nel settembre 1928.

Ma Rainey and her Tug Jug Washboard Band:
Herman Brow (kazoo & washboard),
Thomas Dorsey (piano), Martin Pettiford (banjo),
Carl Reid (kazoo)



"In 'Prove It On Me Blues', composta da Rainey, vi è il ritratto di una wild woman che afferma la sua indipendenza dalle norme femminili convenzionali, ostentando audacemente il proprio lesbismo. L'immagine pubblicitaria la mostrava vestita con un cappello, giacca e cravatta da uomo, intenta a sedurre due giovani donne a un angolo di strada, mentre un poliziotto osserva dall'altra parte della strada. L'attrazione sessuale di Rainey per le donne non era un segreto né tra i colleghi e le colleghe né tra il pubblico.

Questa canzone è stata definita (Sandra Lieb) una potente dichiarazione di sfida e autostima lesbica. E' una canzone che precorre il movimento culturale lesbico degli anni Settanta. Hazel Carby... (Continues)

Inedito

Bono e The Edge hanno dato qualche aggiornamento sul lavoro alla cerimonia di consegna dei premi assegnati dal Woody Guthrie Center a Tulsa, Oklahoma.

Ricevendo il premio intitolato al grande cantautore Bono e The Edge hanno suonato alcuni brani della band e letto una parte di un testo di una canzone in lavorazione, dal titolo "One life at a time", raccontando che Larry Mullen ha recuperato la forma dopo l'operazione al collo che lo aveva escluso dai concerto alla Sphere di Las Vegas. Gli U2 hanno raccontato che avrebbero voluto anche suonare la canzone nuova " ma senza Adam e Larry non potevamo".

Bono così ha letto il testo della canzone, raccontandone la genesi:

"C'è stato un momento terribile. Non so se qualcuno abbia mai visto questo film intitolato No Other Land. Ha avuto molto successo, ha vinto un Oscar... Hanno fatto questo film. A luglio uno degli uomini che ha lavorato... (Continues)

(2023)


In so many ways, your music explores the horrors of our modern society (“Us and Pigs” is a great example). How do you go about your songwriting process?

Different every time. I chuck some stuff around. Rip the walls off. Shatter the windows. Claw my face off. Usual stuff, I won’t bore you with the details. I like my words, usually, I love starting with them and building the rest of that or starting with production and top lining. But even when I do that, I can also pull words I previously wrote and insert them in. “Us and Pigs” started that way for instance. I was bored free writing by a poolside and out of nowhere I started a new paragraph and wrote the concept for the second verse “pump us full of sperm, put us in a barn, us and pigs on a Mississippi farm,” I reread it, scared myself, and put the phone down. Later on, I was at the piano and I pulled the words from that free write... (Continues)

(2025)
Album: Po$t American

(2025)

“Po$t American” dei Dead Pioneers è un viaggio sonoro e politico che amplifica l’urgenza dell’hardcore di Washington D.C. e ne intreccia le ossessioni più oscure con le atmosfere claustrofobiche del post-punk. Ogni traccia funziona come tessera di un mosaico rabbioso, in cui l’adrenalina si mescola a riflessioni storiche e sociali, dando vita a un album coerente e stratificato.

La title track Po$t American infatti avanza senza esitare e trasforma il battito in un incedere che ruggisce. Gregg Deal demolisce il mito del sogno americano con testi incandescenti contro il whitewashing culturale sui movimenti di basso pachidermico e i riff abrasivi di Josh Rivera e Abe Brennan.

Recensione: Dead Pioneers - Po$t American

È una canzone di sfida, in cui con ironia viene celebrata la passione delle donne per l'alcool, il divertimento, e il loro diritto, al pari degli uomini, di essere infedeli.
"Mettendo sullo stesso piano i desideri sessuali maschili e femminili, la simile passione per le ubriacature, la danza e il sesso, questo blues sfida spudoratamente le concezioni dominanti sulla subalternità delle donne. 'Barrell House Blues' traccia il ritratto di una mama che sa divertirsi e non si sente meno a proprio agio del suo papa con il corpo e la sessualità. Queste rappresentazioni di donne che affermano un'uguaglianza sessuale con gli uomini si ripropongono di frequente nel lavoro delle cantanti blues classiche."
(Angela Davis, "Blues e femminismo nero", pag. 62)

Il brano è stata registrato a Chicago nel dicembre 1923.
Ma Rainey è accompagnata da Lovie Austin and Her Blues Serenaders, con Tommy Ladnier (cornetta), Jimmy O’Briant (clarinetto) e la pianista Lovie Austin.

Tampa Red (vocal & chitarra), Georgia Tom (vocal & pianoforte).
Registrato a Chicago il 6 febbraio 1931.

Delville Wood by Greg Harper



In July 1916 Delville Wood became an objective for the allied army, trying to dislodge the Germans from the village of Longueval, as part of the battle of the Somme.

The wood formed an area of 156 acres of trees, with dense undergrowth, and seamed grassy rides running through it. Its western border laid on a ridge, on the edge of the village.

At 5am on 15th July, 3153 officers and men of the 1st South African Infantry Brigade penetrated the wood, and secured a bridgehead, forming most of the wood. The soldiers named the grassy rides and bridleways running through the wood after well known streets in London, Glasgow and Edinburgh. Thus, Princes Street, Regent Street, Rotten Row, to name but a few.

For four days they fought heroically to hold the wood, whilst under heavy artillery bombardment, and fought off many German counter attacks. However on 20th July... (Continues)

This tune is from the recently released third album, Let’s All Go to Mars, by the Australian independent rock band. Composed by band member Dean Lombard, he made the following statement concerning the jangly protest song: “I wrote this after the Manus Island Detention Centre was invaded by a violent mob after the Australian Government closed and abandoned it in October 2017. Their inhumane treatment of refugees and asylum seekers in the 21st Century was a stark contrast with the period up to the 1980s, when Australia welcomed people fleeing violence and seeking a new life. I was reminded of this contrast regularly, as I would often ride my bike past the mural of former PM Malcolm Fraser, commissioned by members of the local Vietnamese community in appreciation for Australia accepting so many refugees from the Vietnam War. We used to be the right place for people who needed a safe place to escape to, but not anymore.”

Daily Dose of Protest: Right Place, Wrong Time – The Phosphenes

(2025)
Album: The Wind Doesn’t Blow This Far Right

2020
Batten Down The Hatches

I'd Rather Drink Muddy Water - Richie Havens - 1968

"I'd Rather Drink Muddy Water" is a song written / arranged by Austin Powell in 1939. The song was recorded by Powell's group The Cats and the Fiddle. Austin Powell's arrangement was based on a traditional blues-song.Most subsequent versions of this song follow the Austin Powell arrangement: Lou Rawls 1962, Aretha Franklin 1965, Electric Flag 1968 and Johnny Taylor 1969 to name a few.

Fonte:
Jopp’s Musical Flowers

Trascrizione soggetta a correzioni del testo della canzone, peraltro di dominio pubblico, “I'd Rather Drink Muddy Water “, attribuito a Woody Guthrie , come cantata da Richie Havens in occasione del Concerto Tributo a Woody Guthrie il 20 Gennaio 1968 alla Carnegie Hall di New York.

Note. La prima strofa riprende il ritornello del testo tradizionale.Un sentimento di delusione e rabbia ne è il tema. Nella seconda e quarta strofa... (Continues)

Album: Pain to Power (2025)


Matt Buonaccorsi:

The four of us acutely understand this song, and you can say it’s in two halves. It’s a furious cry against the impact of late-stage capitalism and the wealth of the one percent on global society.

The first half is the narrator/us/the listener experiencing anger and frustration at the discourse right now. The lyrics refer to multibillionaires and oligarchical figures like Elon Musk and Jeff Bezos, Mark Zuckerberg. All these people have so much power and can control what we see in our lives.

The fact that these people have so much power and wealth has created a tension that’s boiling. A lot of the first half of the song alludes to that, along with war as well. That same type of greed can arise in our politicians who are, alarmingly, quite open with it. America is profiting from selling weapons to Israel who are butchering Palestine.

... (Continues)