Author Nina Simone
Nina
(2019)
Album: Eve
Rapsody’s album commences with the common theme of the track title and content celebrating powerful black women. In this track Rapsody interpolates and samples Nina Simone’s haunting rendition of Billie Holliday’s “Strange Fruit”.
Album: Eve
Rapsody’s album commences with the common theme of the track title and content celebrating powerful black women. In this track Rapsody interpolates and samples Nina Simone’s haunting rendition of Billie Holliday’s “Strange Fruit”.
[Intro: Rapsody & Nina Simone]
(Continues)
(Continues)
2023/11/5 - 00:16
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA
Feeling Good
[1965]
Scritta da Leslie Bricusse (1931-), compositore e liricista, ed Anthony Newley (1931-1999), attore e songwriter, entrambi inglesi.
Interpretata da Nina Simone in molti suoi dischi, a partire da “I Put a Spell On You” del 1965.
Secondo me questa canzone, nota soprattutto nell'interpretazione della immortale Nina Simone, oltre ad essere una delle più belle canzoni che siano mai state scritte, è anche degnissima di stare fra le CCG/AWS, almeno negli Extra.. che ne dite?
"Feeling Good" (aka Feelin' Good) is a song written by Anthony Newley and Leslie Bricusse for the 1965 musical The Roar of the Greasepaint—the Smell of the Crowd and since covered by several artists, including Nina Simone, Sammy Davis Jr, Muse, Eels, Michael Bublé, The Pussycat Dolls and, most recently, John Barrowman for his 2007 CD, 'Another Side'.
en.wikipedia
Scritta da Leslie Bricusse (1931-), compositore e liricista, ed Anthony Newley (1931-1999), attore e songwriter, entrambi inglesi.
Interpretata da Nina Simone in molti suoi dischi, a partire da “I Put a Spell On You” del 1965.
Secondo me questa canzone, nota soprattutto nell'interpretazione della immortale Nina Simone, oltre ad essere una delle più belle canzoni che siano mai state scritte, è anche degnissima di stare fra le CCG/AWS, almeno negli Extra.. che ne dite?
"Feeling Good" (aka Feelin' Good) is a song written by Anthony Newley and Leslie Bricusse for the 1965 musical The Roar of the Greasepaint—the Smell of the Crowd and since covered by several artists, including Nina Simone, Sammy Davis Jr, Muse, Eels, Michael Bublé, The Pussycat Dolls and, most recently, John Barrowman for his 2007 CD, 'Another Side'.
en.wikipedia
Birds flying high you know how I feel
(Continues)
(Continues)
Contributed by Alessandro 2008/2/27 - 09:27
Isn't It a Pity
[1966]
Parole e musica di George Harrison
Arrangiamento e produzione di Phil Spector
Un brano mai incluso nei dischi dei Beatles e riproposto da George Harrison nel suo esordio da solista, «All Things Must Pass» del 1970.
Una canzone d’amore, certamente, per questo la propongo tra gli Extra e benchè vi siano su queste pagine diverse canzoni d’amore che, per un motivo o per un altro, sono state accolte come CCG a pieno diritto (vedi, per esempio, Can't Take My Eyes Off You di Frankie Valli & The Four Seasons)...
A ben vedere però anche questa canzone potrebbe avere una sua dignità come CCG, perchè non parla semplicemente dell’amore erotico ma dell’amore necessario e sempre carente dell’essere umano verso i propri simili, verso l’umanità intera: «Non è un peccato che ci facciamo del male l’un l’altro? Non è una vergogna non restituire l’amore ricevuto? Perchè non riusciamo a capire... (Continues)
Parole e musica di George Harrison
Arrangiamento e produzione di Phil Spector
Un brano mai incluso nei dischi dei Beatles e riproposto da George Harrison nel suo esordio da solista, «All Things Must Pass» del 1970.
Una canzone d’amore, certamente, per questo la propongo tra gli Extra e benchè vi siano su queste pagine diverse canzoni d’amore che, per un motivo o per un altro, sono state accolte come CCG a pieno diritto (vedi, per esempio, Can't Take My Eyes Off You di Frankie Valli & The Four Seasons)...
A ben vedere però anche questa canzone potrebbe avere una sua dignità come CCG, perchè non parla semplicemente dell’amore erotico ma dell’amore necessario e sempre carente dell’essere umano verso i propri simili, verso l’umanità intera: «Non è un peccato che ci facciamo del male l’un l’altro? Non è una vergogna non restituire l’amore ricevuto? Perchè non riusciamo a capire... (Continues)
Isn't it a pity
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2013/12/26 - 21:34
Song Itineraries:
Anti War Love Songs, Racism and Slavery in the USA
Revolution (part 1)
Un'altra splendida "protest song" della grande Nina Simone. Terza traccia dell'album "To Love Somebody" del 1969 (la quarta si intitola "Revolution (part 2)" ma credo sia una prosecuzione strumentale della precedente).
Scritta da Weldon Irvine & Nina Simone
La canzone sembra decisamente una risposta a Revolution dei Beatles (scritta da John Lennon)
“Revolution” was written in response the the Beatles' famous song by the same name, released a year earlier. The lyrics of Simone’s song respond to the themes of the Beatles'. Simone expresses the urgency of the civil rights movement and the necessity of change in contrast to the Beatles' critique of the many social movements in 1960s U.S.
Mi son sempre piaciuti i Beatles come band, anche oggi ma, Cristo, è stato spiacevole essere una giovane rivoluzionaria negli anni ’60 e sentirli uscir con un pezzo contro il movimento rivoluzionario.... (Continues)
Scritta da Weldon Irvine & Nina Simone
La canzone sembra decisamente una risposta a Revolution dei Beatles (scritta da John Lennon)
“Revolution” was written in response the the Beatles' famous song by the same name, released a year earlier. The lyrics of Simone’s song respond to the themes of the Beatles'. Simone expresses the urgency of the civil rights movement and the necessity of change in contrast to the Beatles' critique of the many social movements in 1960s U.S.
Mi son sempre piaciuti i Beatles come band, anche oggi ma, Cristo, è stato spiacevole essere una giovane rivoluzionaria negli anni ’60 e sentirli uscir con un pezzo contro il movimento rivoluzionario.... (Continues)
And now we got a revolution
(Continues)
(Continues)
Contributed by Alessandro 2006/5/4 - 14:43
My Sweet Lord / Today Is a Killer
(1972)
Medley di My Sweet Lord, la preghiera cosmica di George Harrison con la poesia "Today is a Killer" di David Nelson del fondamentale gruppo The Last Poets messa in musica da Nina Simone.
dall'album dal vivo Emergency Ward! registrato dal vivo alla base militare di Fort Dix
Sul lato B l'altrettanto stupefacente versione di Isn't it A Pity sempre di George Harrison.
Nella sua versione (di 18 minuti!) della canzone di George Harrison (il grande successo dal primo album solista dell'ex Beatle) registrata dal vivo con un coro gospel davanti a un pubblico formato in gran parte da soldati neri, la preghiera spirituale della canzone originale si trasforma in una potentissima canzone di protesta contro la guerra del Vietnam. Alla fine della canzone Nina Simone accusa direttamente Dio di essere un assassino per permettere guerre e stragi insensate.
Medley di My Sweet Lord, la preghiera cosmica di George Harrison con la poesia "Today is a Killer" di David Nelson del fondamentale gruppo The Last Poets messa in musica da Nina Simone.
dall'album dal vivo Emergency Ward! registrato dal vivo alla base militare di Fort Dix
Sul lato B l'altrettanto stupefacente versione di Isn't it A Pity sempre di George Harrison.
Nella sua versione (di 18 minuti!) della canzone di George Harrison (il grande successo dal primo album solista dell'ex Beatle) registrata dal vivo con un coro gospel davanti a un pubblico formato in gran parte da soldati neri, la preghiera spirituale della canzone originale si trasforma in una potentissima canzone di protesta contro la guerra del Vietnam. Alla fine della canzone Nina Simone accusa direttamente Dio di essere un assassino per permettere guerre e stragi insensate.
We want want Nina
(Continues)
(Continues)
2021/1/2 - 23:02
Song Itineraries:
War in Viet Nam as seen from the U.S.
Mississippi Goddam
[1963]
Written by Nina Simone
Scritta da Nina Simone
Album: Nina Simone in Concert [1964]
Questa incredibile canzone fu scritta da Nina Simone nel 1963, all'indomani dell'attentato razzista alla Sixteenth Street Baptist Church di Birmingham, in Alabama, dove trovarono la morte per mano dei suprematisti bianchi quattro ragazzine afroamericane. I responsabili furono condannati all'ergastolo... quarant'anni dopo!
Ma è anche una canzone su Medgar Evers e sul suo assassinio, avvenuto il 12 giugno dello stesso anno 1963.
(Estrapolato e tradotto da: "I Don't Trust You Anymore": Nina Simone, Culture, and Black Activism in the 1960s, di Ruth Feldstein)
Birmingham, Alabama, September 15, 1963/15 settembre 1963
Mississippi Goddam
Alabama
Birmingham Sunday
Talking Birmingham Jam
The Ballad of Birmingham
Ballad of Birmingham
We Are Alive
Mississippi Goddam is a song written and performed... (Continues)
Written by Nina Simone
Scritta da Nina Simone
Album: Nina Simone in Concert [1964]
Questa incredibile canzone fu scritta da Nina Simone nel 1963, all'indomani dell'attentato razzista alla Sixteenth Street Baptist Church di Birmingham, in Alabama, dove trovarono la morte per mano dei suprematisti bianchi quattro ragazzine afroamericane. I responsabili furono condannati all'ergastolo... quarant'anni dopo!
Ma è anche una canzone su Medgar Evers e sul suo assassinio, avvenuto il 12 giugno dello stesso anno 1963.
(Estrapolato e tradotto da: "I Don't Trust You Anymore": Nina Simone, Culture, and Black Activism in the 1960s, di Ruth Feldstein)
Birmingham, Alabama, September 15, 1963/15 settembre 1963
Mississippi Goddam
Alabama
Birmingham Sunday
Talking Birmingham Jam
The Ballad of Birmingham
Ballad of Birmingham
We Are Alive
Mississippi Goddam is a song written and performed... (Continues)
The name of this tune is Mississippi goddam
(Continues)
(Continues)
Contributed by Alessandro 2006/5/4 - 13:48
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA
Ain't Got No / I Got Life
[1968]
Medley di due canzoni tratte dal musical “Hair” che aveva esordito a Broadway nell’ottobre dell’anno precedente.
Le parole originarie sono di James Rado e Gerome Ragni
Le musiche originarie di Gal MacDermot
Dall’album “’Nuff Said!” registrato dal vivo durante un concerto al NYCB Theater at Westbury (allora chiamato Westbury Music Fair) il 7 aprile 1968, tre giorni dopo l’assassinio di Martin Luther King ed interamente dedicato al carismatico leader dell’African-American Civil Rights Movement.
Nello stesso album anche The Backlash Blues, Why? (The King of Love Is Dead) e Peace of Mind.
Ho preferito attribure questa canzone a Nina Simone perché nel medley di “Ain't Got No / I Got Life” sono riassunti in un solo brano l’opposizione alla società americana di allora (“io non ho nulla, non sono come mi volete voi”) ed alla guerra in Vietnam (“io non ho nulla ma ho la... (Continues)
Medley di due canzoni tratte dal musical “Hair” che aveva esordito a Broadway nell’ottobre dell’anno precedente.
Le parole originarie sono di James Rado e Gerome Ragni
Le musiche originarie di Gal MacDermot
Dall’album “’Nuff Said!” registrato dal vivo durante un concerto al NYCB Theater at Westbury (allora chiamato Westbury Music Fair) il 7 aprile 1968, tre giorni dopo l’assassinio di Martin Luther King ed interamente dedicato al carismatico leader dell’African-American Civil Rights Movement.
Nello stesso album anche The Backlash Blues, Why? (The King of Love Is Dead) e Peace of Mind.
Ho preferito attribure questa canzone a Nina Simone perché nel medley di “Ain't Got No / I Got Life” sono riassunti in un solo brano l’opposizione alla società americana di allora (“io non ho nulla, non sono come mi volete voi”) ed alla guerra in Vietnam (“io non ho nulla ma ho la... (Continues)
I ain't got no home ain't got no shoes ain't got no money
(Continues)
(Continues)
Contributed by Dead End 2012/10/29 - 09:59
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA
Angel of Harlem
[1987]
Scritta da Bono
Musica degli U2
Registrata nel mitico Sun Studio di Memphis, Tennessee, sotto la direzione di Jack Henderson Clement (1931-2013), cantante e produttore musicale.
Scritta all'epoca di "The Joshua Tree", fu poi inclusa nell'album successivo, "Rattle and Hum"
Una canzone magnifica, dedicata a "The Lady Day", Billie Holiday, l'indimenticabile interprete di Strange Fruit, scritta nel 1939 da Abel Meeropol (1903-1986), sotto lo pseudonimo di Lewis Allan.
Da ricordare che l'autore era di famiglia ebrea originaria dell'Impero Russo, e che fu militante comunista, e che con la moglie Anne adottò Michael e Robert Rosenberg, i figli di Julius ed Ethel, quando la coppia fu mandata alla sedia elettrica nel 1953...
Per il resto, riprendo integralmente l'introduzione da Dentro il cuore della canzone: “Angel of Harlem”, di Germano Vescovo:
C’è una foto sul comodino dell’ingresso.... (Continues)
Scritta da Bono
Musica degli U2
Registrata nel mitico Sun Studio di Memphis, Tennessee, sotto la direzione di Jack Henderson Clement (1931-2013), cantante e produttore musicale.
Scritta all'epoca di "The Joshua Tree", fu poi inclusa nell'album successivo, "Rattle and Hum"
Una canzone magnifica, dedicata a "The Lady Day", Billie Holiday, l'indimenticabile interprete di Strange Fruit, scritta nel 1939 da Abel Meeropol (1903-1986), sotto lo pseudonimo di Lewis Allan.
Da ricordare che l'autore era di famiglia ebrea originaria dell'Impero Russo, e che fu militante comunista, e che con la moglie Anne adottò Michael e Robert Rosenberg, i figli di Julius ed Ethel, quando la coppia fu mandata alla sedia elettrica nel 1953...
Per il resto, riprendo integralmente l'introduzione da Dentro il cuore della canzone: “Angel of Harlem”, di Germano Vescovo:
C’è una foto sul comodino dell’ingresso.... (Continues)
It was a cold a cold and wet December day
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2020/4/28 - 15:26
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA, Violence on Women: just like and worse than war
Why? (The King of Love Is Dead)
Ispirata all'assassinio di Martin Luther King,
Extended Version (April 1968)
Extended Version (April 1968)
What's gonna happen now? In all of our cities?
(Continues)
(Continues)
2005/12/8 - 11:03
Song Itineraries:
Martin Luther King
E’ possibilissimo. La canzone fu composta da Gene Taylor, bassista del gruppo di Nina Simone, nell’immediatezza dell’assassinio di King. Nina Simone la eseguì per la prima volta dal vivo tre giorni dopo, il 7 aprile 1968, al Westbury Music Fair di New York in un concerto interamente dedicato a King, una vera e propria elegia funebre, nel corso del quale la cantante improvvisò molto e inframezzò le esecuzioni con parecchie dichiarazioni. Il testo inviato originariamente sembra riferirsi a quella prima versione, improvvisata sull’onda del dolore e della rabbia:
“What's gonna happen now to all of our cities?” she cried out. “Our people are risin’—they're living at last even if they have to die." She was chanting now more than singing, striking a chord here and there, Henry following her lead on the guitar. Then she swung into a gospel rhythm: “He had seen the mountaintop, and he knew he could... (Continues)
“What's gonna happen now to all of our cities?” she cried out. “Our people are risin’—they're living at last even if they have to die." She was chanting now more than singing, striking a chord here and there, Henry following her lead on the guitar. Then she swung into a gospel rhythm: “He had seen the mountaintop, and he knew he could... (Continues)
Bernart Bartleby 2015/3/10 - 13:25
Traduzione italiana di Lorenzo Masetti della versione estesa cantata dal vivo
PERCHÉ? (IL RE DELL'AMORE È MORTO)
(Continues)
(Continues)
The Human Touch
[1969]
Parole e musica di Charles Reuben
Nel'album "Nina Simone and Piano!"
Il testo da tekstowo
(Krzysiek)
Parole e musica di Charles Reuben
Nel'album "Nina Simone and Piano!"
Il testo da tekstowo
(Krzysiek)
No one seems to care as much
(Continues)
(Continues)
Contributed by Krzysiek 2019/9/8 - 20:10
Song Itineraries:
Anti War Love Songs
Turning Point
[1967]
Parole di Martha Holmes (di cui non ho alcuna notizia… forse si tratta di una poetessa si Chappaqua, una cittadina dello Stato di New York dove la comunità nera è sempre stata pressochè inesistente)
Musica di Billy Taylor (1921-2010), pianista e compositore jazz afroamericano
Nel disco di Nina Simone intitolato “Silk & Soul”
La purezza dell’infanzia ben presto sporcata dai pregiudizi inculcati dagli adulti…
Parole di Martha Holmes (di cui non ho alcuna notizia… forse si tratta di una poetessa si Chappaqua, una cittadina dello Stato di New York dove la comunità nera è sempre stata pressochè inesistente)
Musica di Billy Taylor (1921-2010), pianista e compositore jazz afroamericano
Nel disco di Nina Simone intitolato “Silk & Soul”
La purezza dell’infanzia ben presto sporcata dai pregiudizi inculcati dagli adulti…
See the little brown girl
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2015/3/11 - 10:08
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA
Forbidden Fruit
[1961?]
Parole e musica di Oscar Brown Jr.
La canzone che dà il titolo all’album di Nina Simone del 1961
Incisa anche dall’autore nel suo disco intitolato “Between Heaven And Hell” dell’anno seguente
Una canzone sul primo gesto antiautoritario nella storia dell’umanità.
Il fatto che poi i nostri tre, chiamati a giudizio, abbiano finito con l’incolparsi a vicenda non sminuisce affatto la grandezza del gesto: pensate solo a chi avevano di fronte, il personaggio più grosso e cattivo mai concepito dalla fantasia umana, più potente e feroce del grande Galactus...
E’ anche la dimostrazione che la ribellione paga: Adamo, Eva e il serpente, fuori da quel lager dove erano stati fino a quel momento costretti, cominciarono finalmente a vivere.
Parole e musica di Oscar Brown Jr.
La canzone che dà il titolo all’album di Nina Simone del 1961
Incisa anche dall’autore nel suo disco intitolato “Between Heaven And Hell” dell’anno seguente
Una canzone sul primo gesto antiautoritario nella storia dell’umanità.
Il fatto che poi i nostri tre, chiamati a giudizio, abbiano finito con l’incolparsi a vicenda non sminuisce affatto la grandezza del gesto: pensate solo a chi avevano di fronte, il personaggio più grosso e cattivo mai concepito dalla fantasia umana, più potente e feroce del grande Galactus...
E’ anche la dimostrazione che la ribellione paga: Adamo, Eva e il serpente, fuori da quel lager dove erano stati fino a quel momento costretti, cominciarono finalmente a vivere.
Eve and Adam had a garden everything was great
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2015/8/15 - 22:46
(To Be) Young, Gifted and Black
[1969]
Album “Black Gold”, 1970
Scritta da Weldon Jonathan Irvine Jr (1943-2002), meglio conosciuto come “Master Wel”, bandleader della formazione di Nina Simone.
Questa canzone, diventata subito un “anthem” dell’orgoglio nero in un’epoca in cui il movimento per i diritti civili aveva esaurito la sua spinta propulsiva, lo scontro si andava radicalizzando e la repressione dei bianchi si riorganizzava (il 1969 è, per esempio, l’anno dell’assassinio di Fred Hampton, leader delle Black Panthers, da parte della polizia che lo uccide nel sonno), può ben dirsi la versione al femminile di Say It Loud - I'm Black and I'm Proud di James Brown.
Nina Simone dedicò il brano alla memoria di una sua cara amica, Lorraine Hansberry, scrittrice ed attivista, morta di cancro nel 1965 a soli 35 anni e autrice di una delle opere più importanti della letteratura afroamericana, “A Raisin in the Sun”(rappresentata... (Continues)
Album “Black Gold”, 1970
Scritta da Weldon Jonathan Irvine Jr (1943-2002), meglio conosciuto come “Master Wel”, bandleader della formazione di Nina Simone.
Questa canzone, diventata subito un “anthem” dell’orgoglio nero in un’epoca in cui il movimento per i diritti civili aveva esaurito la sua spinta propulsiva, lo scontro si andava radicalizzando e la repressione dei bianchi si riorganizzava (il 1969 è, per esempio, l’anno dell’assassinio di Fred Hampton, leader delle Black Panthers, da parte della polizia che lo uccide nel sonno), può ben dirsi la versione al femminile di Say It Loud - I'm Black and I'm Proud di James Brown.
Nina Simone dedicò il brano alla memoria di una sua cara amica, Lorraine Hansberry, scrittrice ed attivista, morta di cancro nel 1965 a soli 35 anni e autrice di una delle opere più importanti della letteratura afroamericana, “A Raisin in the Sun”(rappresentata... (Continues)
To be young, gifted and black,
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bartleby 2010/11/19 - 10:16
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA
Black Is the Color (of My True Love's Hair)
[XIX° secolo]
Una canzone di origine scozzese che poi fu assorbita nella tradizione americana, tanto che John Jacob Niles (1892-1980), compositore, straordinario cantante e musicista e ricercatore folklorico del Kentucky la rivendicava quasi come sua, comunque della tradizione dei monti Appalachi.
In effetti il brano compare nelle ricerche che l'inglese Cecil Sharp (1859-1924), il padre del folk revival in Gran Bretagna dei primissimi decenni del 900, condusse in North Carolina, ma in seguito fu Alan Lomax a riportare correttamente il brano in Scozia, sulle rive del Clyde, peraltro espressamente citato nella versione di certo più vicina all'originale.
Propongo la canzone perchè intanto è possibile che racconti di un amato partito per la guerra o costretto all'emigrazione. In secondo luogo, nella splendida versione di Nina Simone (a cominciare da "Nina Simone at Town Hall" del 1959), questo... (Continues)
Una canzone di origine scozzese che poi fu assorbita nella tradizione americana, tanto che John Jacob Niles (1892-1980), compositore, straordinario cantante e musicista e ricercatore folklorico del Kentucky la rivendicava quasi come sua, comunque della tradizione dei monti Appalachi.
In effetti il brano compare nelle ricerche che l'inglese Cecil Sharp (1859-1924), il padre del folk revival in Gran Bretagna dei primissimi decenni del 900, condusse in North Carolina, ma in seguito fu Alan Lomax a riportare correttamente il brano in Scozia, sulle rive del Clyde, peraltro espressamente citato nella versione di certo più vicina all'originale.
Propongo la canzone perchè intanto è possibile che racconti di un amato partito per la guerra o costretto all'emigrazione. In secondo luogo, nella splendida versione di Nina Simone (a cominciare da "Nina Simone at Town Hall" del 1959), questo... (Continues)
But Black is the colour of my true love's hair.
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2017/12/31 - 23:17
Song Itineraries:
Anti War Love Songs
Images
[1964-65]
Una canzone cantata “a cappella” da Nina Simone in una session dal vivo sui versi della poesia “No Images” scritta nel 1926 da William Waring Cuney (1906-1976), poeta esponente dell’“Harlem Renaissance”.
Presente in molti dischi della Simone, a cominciare da “Let It All Out” del 1966
Una canzone cantata “a cappella” da Nina Simone in una session dal vivo sui versi della poesia “No Images” scritta nel 1926 da William Waring Cuney (1906-1976), poeta esponente dell’“Harlem Renaissance”.
Presente in molti dischi della Simone, a cominciare da “Let It All Out” del 1966
She does not know
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2016/2/4 - 11:03
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA, Violence on Women: just like and worse than war
Go Limp
[1962]
Parole di Alex Comfort (1920-2000), scienziato britannico, pacifista e antinuclearista. Celebre pure per il suo manuale illustrato di sessuologia intitolato “The Joy of Sex” del 1972.
Sulla melodia della popolare inglese “Sweet Betsy”.
Canzone scritta per il movimento per il disarmo nucleare, la cosiddetta Campaign for Nuclear Disarmament (CND)
Testo originariamente pubblicato in B'side # 5, 1962 ed interpretazione inclusa in Broadside Ballads Vol. 1. Il brano fu poi selezionato per la maxi raccolta “The Best of Broadside 1962-1988: Anthems of the American Underground from the Pages of Broadside Magazine” pubblicata dalla Smithsonian Folkways Recordings nel 2000.
Nel 1964 “Go Limp” fu ripresa pari pari da Nina Simone, che semplicemente la adattò alla causa del movimento per i diritti civili sostituendo a “CND” l’acronimo della National Association for the Advancement of Colored... (Continues)
Parole di Alex Comfort (1920-2000), scienziato britannico, pacifista e antinuclearista. Celebre pure per il suo manuale illustrato di sessuologia intitolato “The Joy of Sex” del 1972.
Sulla melodia della popolare inglese “Sweet Betsy”.
Canzone scritta per il movimento per il disarmo nucleare, la cosiddetta Campaign for Nuclear Disarmament (CND)
Testo originariamente pubblicato in B'side # 5, 1962 ed interpretazione inclusa in Broadside Ballads Vol. 1. Il brano fu poi selezionato per la maxi raccolta “The Best of Broadside 1962-1988: Anthems of the American Underground from the Pages of Broadside Magazine” pubblicata dalla Smithsonian Folkways Recordings nel 2000.
Nel 1964 “Go Limp” fu ripresa pari pari da Nina Simone, che semplicemente la adattò alla causa del movimento per i diritti civili sostituendo a “CND” l’acronimo della National Association for the Advancement of Colored... (Continues)
Oh Daughter, dear Daughter,
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2016/2/26 - 10:55
Mr. Bojangles
[1968]
Parole e musica di Jerry Jeff Walker (pseudonimo di Ronald Clyde Crosby, 1942-), cantautore country nativo di New York ma texano d’adozione.
Canzone che dà il titolo al suo album del 1968, in seguito resa da una miriade di artisti, a partire dalla Nitty Gritty Dirt Band, passando da Bob Dylan e Nina Simone per arrivare fino a Robbie Williams.
Arrestato per ubriachezza, Walker si trovò in una cella sovraffollata piena di disgraziati e homeless. Quasi tutti privi di documenti, ognuno aveva un suo nomignolo per rendere più difficile l’identificazione. Uno di loro era un vecchio ubriacone che era stato un ballerino... Si faceva chiamare Mr. Bojangles, era sempre triste per via di un cane, il suo unico amico, morto molti anni prima e ancora non dimenticato... La sua malinconia spariva momentaneamente solo quando si metteva a ballare...
Una delle versioni che mi piace di più è quella... (Continues)
Parole e musica di Jerry Jeff Walker (pseudonimo di Ronald Clyde Crosby, 1942-), cantautore country nativo di New York ma texano d’adozione.
Canzone che dà il titolo al suo album del 1968, in seguito resa da una miriade di artisti, a partire dalla Nitty Gritty Dirt Band, passando da Bob Dylan e Nina Simone per arrivare fino a Robbie Williams.
Arrestato per ubriachezza, Walker si trovò in una cella sovraffollata piena di disgraziati e homeless. Quasi tutti privi di documenti, ognuno aveva un suo nomignolo per rendere più difficile l’identificazione. Uno di loro era un vecchio ubriacone che era stato un ballerino... Si faceva chiamare Mr. Bojangles, era sempre triste per via di un cane, il suo unico amico, morto molti anni prima e ancora non dimenticato... La sua malinconia spariva momentaneamente solo quando si metteva a ballare...
Una delle versioni che mi piace di più è quella... (Continues)
I knew a man Bojangles an' he'd dance for you in worn out shoes
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2016/1/24 - 22:43
Song Itineraries:
From World Jails
Come Ye
[1966]
Parole e musica di Nina Simone
Registrata negli studi RCA di New York il 26 agosto 1966 e inclusa nell’album “High Priestess of Soul” in cui la Simone è accompagnata dal gruppo di Harold Mooney (1911-1995), compositore ed arrangiatore. Poi in molti altri dischi e raccolte, come “Saga of the Good Life and Hard Times” (1997) o la postuma “Tell It Like It Is” (2011)
Testo trascritto da Roger Nupie trovato sull’ottimo The Nina Simone Database curato da Mauro Boscarol.
Parole e musica di Nina Simone
Registrata negli studi RCA di New York il 26 agosto 1966 e inclusa nell’album “High Priestess of Soul” in cui la Simone è accompagnata dal gruppo di Harold Mooney (1911-1995), compositore ed arrangiatore. Poi in molti altri dischi e raccolte, come “Saga of the Good Life and Hard Times” (1997) o la postuma “Tell It Like It Is” (2011)
Testo trascritto da Roger Nupie trovato sull’ottimo The Nina Simone Database curato da Mauro Boscarol.
Come ye ye who would have peace
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2015/3/11 - 09:13
Brown Baby
[1961]
Scritta da Oscar Brown, Jr.
Nel disco “Nina at the Village Gate”, registrato dal vivo a New York nell’aprile del 1961 e pubblicato l’anno seguente.
Una canzone dal movimento per i diritti civili, all’epoca dei Freedom Riders.
Scritta da Oscar Brown, Jr.
Nel disco “Nina at the Village Gate”, registrato dal vivo a New York nell’aprile del 1961 e pubblicato l’anno seguente.
Una canzone dal movimento per i diritti civili, all’epoca dei Freedom Riders.
Brown baby brown baby
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2014/10/23 - 15:56
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA
The Backlash Blues
(1967)
Parole di Langston Hughes
Musica di Nina Simone
Una canzone scritta da Langston Hughes, il grande poeta e scrittore afro-americano protagonista della Harlem Renaissance negli '20 e '30.
Commento alla poesia
Il testo l'ho trovato sul sito "African-American involvement in the Vietnam War"
Parole di Langston Hughes
Musica di Nina Simone
Una canzone scritta da Langston Hughes, il grande poeta e scrittore afro-americano protagonista della Harlem Renaissance negli '20 e '30.
Commento alla poesia
Il testo l'ho trovato sul sito "African-American involvement in the Vietnam War"
"Nina Simone, una delle cantanti di blues più raffinate, ha messo in musica una poesia di Langston Hughes, il famoso poeta negro morto lo scorso anno, che aveva spesso usato la forma metrica e linguistica del blues nei suoi lavori. Il backlash, letteralmente "sferzata di ritorno", è il fenomeno per cui le campagne antirazziste suscitano un'ondata di razzismo più estremista da parte di quelli che vedono minacciati i propri privilegi."
Da: Veleno di piombo sul muro - Le canzoni del Black Power, 1a ed. Bari, Laterza, 1969. A cura di Alessandro Portelli.
Da: Veleno di piombo sul muro - Le canzoni del Black Power, 1a ed. Bari, Laterza, 1969. A cura di Alessandro Portelli.
Mr. Backlash, Mr. Backlash
(Continues)
(Continues)
Contributed by Alessandro 2007/7/19 - 23:40
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA, War in Viet Nam as seen from the U.S.
Da: Veleno di piombo sul muro - Le canzoni del Black Power, 1a ed. Bari, Laterza, 1969. A cura di Alessandro Portelli (p. 231)
BACKLASH BLUES
(Continues)
(Continues)
Contributed by Riccardo Venturi 2014/8/16 - 12:26
I'm on My Way
[18??]
Gospel di anonimo autore afroamericano
Ad inciderlo per primi furono forse quelli della Carter Family, negli anni 30 del secolo scorso.
Ovviamente la canzone esiste in numerose versioni. E’ ispirata a brani precedenti (come “I'm On My Way to Canaan Land”, o “I'll Journey On”) e ha ispirato brani successivi, come “On My Way” di Louis Armstrong (1958)
Famose anche le versioni offerte da Odetta, Mahalia Jackson e Nina Simone.
Si tratta certamente di un inno sacro che però si riferisce a qualcosa di molto terreno, all’Undeground Railroad, cammino segreto e organizzazione di sostegno che negli precedenti l’abolizione della schiavitù negli USA consentì a molti schiavi neri di fuggire verso gli Stati del nord e la libertà.
[Giugno 1942 - Versione degli Almanc Singers]
Una canzone tradizionale afroamericana, un gospel, ripreso e arrangiato dagli Almanac Singers.
Nel loro album intitolato... (Continues)
Gospel di anonimo autore afroamericano
Ad inciderlo per primi furono forse quelli della Carter Family, negli anni 30 del secolo scorso.
Ovviamente la canzone esiste in numerose versioni. E’ ispirata a brani precedenti (come “I'm On My Way to Canaan Land”, o “I'll Journey On”) e ha ispirato brani successivi, come “On My Way” di Louis Armstrong (1958)
Famose anche le versioni offerte da Odetta, Mahalia Jackson e Nina Simone.
Si tratta certamente di un inno sacro che però si riferisce a qualcosa di molto terreno, all’Undeground Railroad, cammino segreto e organizzazione di sostegno che negli precedenti l’abolizione della schiavitù negli USA consentì a molti schiavi neri di fuggire verso gli Stati del nord e la libertà.
[Giugno 1942 - Versione degli Almanc Singers]
Una canzone tradizionale afroamericana, un gospel, ripreso e arrangiato dagli Almanac Singers.
Nel loro album intitolato... (Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2014/5/12 - 13:35
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA
22nd Century
[1971]
Parole e musica di Macfarlane Gregory Anthony Mackey, in arte Exuma (1942-1997), musicista delle Bahamas (Exuma è il nome di un distretto di quell’arcipelago) dallo stile inclassificabile che raccoglie e mescola calypso, junkanoo, reggae, musica africana e folk.
Nel disco di Exuma intitolato “Do Wah Nanny” del 1971.
Ripresa più tardi da Nina Simone, che ne ha proposto una cover inclusa in diversi suoi dischi compilativi.
Ho preferito non attribuire il brano direttamente ad Exuma perché, essendo sempre stato un autore piuttosto misconosciuto, non sono riuscito a reperire in rete un testo a lui sicuramente attribuibile, ma solo quello di Nina Simone.
Una profezia che non lascia ben sperare per questo 21° secolo in cui si produrrà – secondo Exuma – la fine già annunciatasi nel 20°… L’umanità dovrà quindi forse aspettare ancora una novantina d’anni per cominciare a risorgere…
Parole e musica di Macfarlane Gregory Anthony Mackey, in arte Exuma (1942-1997), musicista delle Bahamas (Exuma è il nome di un distretto di quell’arcipelago) dallo stile inclassificabile che raccoglie e mescola calypso, junkanoo, reggae, musica africana e folk.
Nel disco di Exuma intitolato “Do Wah Nanny” del 1971.
Ripresa più tardi da Nina Simone, che ne ha proposto una cover inclusa in diversi suoi dischi compilativi.
Ho preferito non attribuire il brano direttamente ad Exuma perché, essendo sempre stato un autore piuttosto misconosciuto, non sono riuscito a reperire in rete un testo a lui sicuramente attribuibile, ma solo quello di Nina Simone.
Una profezia che non lascia ben sperare per questo 21° secolo in cui si produrrà – secondo Exuma – la fine già annunciatasi nel 20°… L’umanità dovrà quindi forse aspettare ancora una novantina d’anni per cominciare a risorgere…
There is no oxygen in the air
(Continues)
(Continues)
Contributed by Bernart Bartleby 2013/12/24 - 14:41
Peace of Mind
[1968]
Parole di Nick Woods (e Delbert Millard?)
Musica di Nina Simone (ed Horace Ott?)
Dall’album “’Nuff Said!” registrato dal vivo durante un concerto al NYCB Theater at Westbury (allora chiamato Westbury Music Fair) il 7 aprile 1968, tre giorni dopo l’assassinio di Martin Luther King ed interamente dedicato al carismatico leader dell’African-American Civil Rights Movement.
Difficile avere “peace of mind” in quei giorni terribili!
Nello stesso album anche The Backlash Blues, Why? (The King of Love Is Dead) e il medley Ain't Got No / I Got Life dal musical “Hair” che aveva esordito a Broadway nell’ottobre del 1967.
Parole di Nick Woods (e Delbert Millard?)
Musica di Nina Simone (ed Horace Ott?)
Dall’album “’Nuff Said!” registrato dal vivo durante un concerto al NYCB Theater at Westbury (allora chiamato Westbury Music Fair) il 7 aprile 1968, tre giorni dopo l’assassinio di Martin Luther King ed interamente dedicato al carismatico leader dell’African-American Civil Rights Movement.
Difficile avere “peace of mind” in quei giorni terribili!
Nello stesso album anche The Backlash Blues, Why? (The King of Love Is Dead) e il medley Ain't Got No / I Got Life dal musical “Hair” che aveva esordito a Broadway nell’ottobre del 1967.
All we need
(Continues)
(Continues)
Contributed by Dead End 2012/10/29 - 09:16
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA
Beatles: Here Comes the Sun
[1969]
The Beatles
Words and music by George Harrison
Singolo poi incluso nell’album «Abbey Road»
Non è questa certo una CCG docg...
George Harrison la scrisse in un giorno di sconforto, quando si accorse di farsi un po’ schifo ad essere diventato un uomo d’affari tutto intento, come gli altri Beatles, a firmare contratti ed ingaggi a tutto spiano per la loro giovane etichetta Apple Records. Così si rifugiò da Eric Clapton e nel giardino di casa sua, con una delle sue chitarre acustiche, fece un po’ di training autogeno e compose «Ecco che spunta il sole»
Ecco, questa canzone - bellissima anche nella versione di Nina Simone - la trovo così ariosa e liberatoria e mi infonde sempre buon umore e pace a tal punto che mi è venuta voglia di proporla.
E non è certo un caso se nel 1977 l’astrofisico americano Carl Sagan volle fortissimamente che «Here Comes The Sun» fosse inclusa nel «Voyager... (Continues)
The Beatles
Words and music by George Harrison
Singolo poi incluso nell’album «Abbey Road»
Non è questa certo una CCG docg...
George Harrison la scrisse in un giorno di sconforto, quando si accorse di farsi un po’ schifo ad essere diventato un uomo d’affari tutto intento, come gli altri Beatles, a firmare contratti ed ingaggi a tutto spiano per la loro giovane etichetta Apple Records. Così si rifugiò da Eric Clapton e nel giardino di casa sua, con una delle sue chitarre acustiche, fece un po’ di training autogeno e compose «Ecco che spunta il sole»
Ecco, questa canzone - bellissima anche nella versione di Nina Simone - la trovo così ariosa e liberatoria e mi infonde sempre buon umore e pace a tal punto che mi è venuta voglia di proporla.
E non è certo un caso se nel 1977 l’astrofisico americano Carl Sagan volle fortissimamente che «Here Comes The Sun» fosse inclusa nel «Voyager... (Continues)
Here comes the sun
(Continues)
(Continues)
Contributed by Dead End 2012/10/27 - 22:20
Westwind
[1966]
Album “The Magnificent Miriam Makeba”, poi anche in “Pata Pata” dell’anno seguente.
Scritta da Bongi Makeba, figlia di Miriam, prematuramente scomparsa nel 1985 a soli 35 anni.
Musica del compositore Caiphus Semenya, anch’egli nero sudafricano.
Canzone molto celebre anche nell’esecuzione di Nina Simone, che della Makeba fu molto amica.
Dedico questa canzone ai lavoratori neri sudafricani, ai minatori in particolare, e alla memoria dei loro morti, fucilati dalla polizia, quella dei governi bianchi di ieri e quella dei governi neri di oggi…
Album “The Magnificent Miriam Makeba”, poi anche in “Pata Pata” dell’anno seguente.
Scritta da Bongi Makeba, figlia di Miriam, prematuramente scomparsa nel 1985 a soli 35 anni.
Musica del compositore Caiphus Semenya, anch’egli nero sudafricano.
Canzone molto celebre anche nell’esecuzione di Nina Simone, che della Makeba fu molto amica.
Dedico questa canzone ai lavoratori neri sudafricani, ai minatori in particolare, e alla memoria dei loro morti, fucilati dalla polizia, quella dei governi bianchi di ieri e quella dei governi neri di oggi…
Westwind blow ye gentle
(Continues)
(Continues)
Contributed by Dead End 2012/9/7 - 09:38
Song Itineraries:
Apartheid, Institutionalized Racist Shame
Work Song
[1960]
Musica del cornettista jazz Nat Adderley (album “Work Song”)
Parole di Oscar Brown, Jr (album “Sin and Soul... and Then Some”)
Grandissima l’interpretazione di Nina Simone. Credo che la prima sua registrazione risalga già al 1961 nell’album “Forbidden Fruit”
Claude Nougaro ne fece una versione in francese intitolata“Sing Sing song”.
Musica del cornettista jazz Nat Adderley (album “Work Song”)
Parole di Oscar Brown, Jr (album “Sin and Soul... and Then Some”)
Grandissima l’interpretazione di Nina Simone. Credo che la prima sua registrazione risalga già al 1961 nell’album “Forbidden Fruit”
Claude Nougaro ne fece una versione in francese intitolata“Sing Sing song”.
Breaking rocks out here on the chain gang
(Continues)
(Continues)
Contributed by Dead End 2012/6/29 - 10:37
Song Itineraries:
From World Jails
Old Jim Crow
Ricordiamo che Jim Crow ("Jim Cornacchia") era il soprannome dispregiativo collettivo che i bianchi razzisti del sud davano a ogni persona di colore. [CCG/AWS Staff]
Old Jim Crow
(Continues)
(Continues)
Contributed by DonQuijote82 2012/2/5 - 10:43
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA
For Women
[2006]
Album "Ma'at Mama"
Un’attualizzazione, per così dire, della bellissima Four Women di Nina Simone, ma il riferimento nella seconda strofa è sempre alla storia dolorosa dell’emancipazione degli afro-americani negli USA: le “Four Women” della Simone diventano le quattro ragazzine uccise dal KKK nell’attentato alla 16th Street Baptist Church di Birmingham, Alabama, il 15 settembre 1963.
Sull’episodio in specifico si vedano anche Alabama di John Coltrane, Birmingham Sunday di Richard Fariña, Mississippi Goddam, sempre della Nina Simone, e Talking Birmingham Jam di Phil Ochs…
Alla fine dell’ultima strofa, la Rucker fa riferimento al titolo dell’album: “Ma’at” o “Mayet” o “Muʔʕat” nell’antico Egitto indicava il concetto di verità, giustizia, ordine ed armonia delle cose. Il principio era personificato nella giovane dea Maat, raffigurata a volte alata oppure con in una mano il bastone del potere e nell’altra la chiave della vita…
Album "Ma'at Mama"
Un’attualizzazione, per così dire, della bellissima Four Women di Nina Simone, ma il riferimento nella seconda strofa è sempre alla storia dolorosa dell’emancipazione degli afro-americani negli USA: le “Four Women” della Simone diventano le quattro ragazzine uccise dal KKK nell’attentato alla 16th Street Baptist Church di Birmingham, Alabama, il 15 settembre 1963.
Sull’episodio in specifico si vedano anche Alabama di John Coltrane, Birmingham Sunday di Richard Fariña, Mississippi Goddam, sempre della Nina Simone, e Talking Birmingham Jam di Phil Ochs…
Alla fine dell’ultima strofa, la Rucker fa riferimento al titolo dell’album: “Ma’at” o “Mayet” o “Muʔʕat” nell’antico Egitto indicava il concetto di verità, giustizia, ordine ed armonia delle cose. Il principio era personificato nella giovane dea Maat, raffigurata a volte alata oppure con in una mano il bastone del potere e nell’altra la chiave della vita…
My skin I brown
(Continues)
(Continues)
Contributed by Alessandro 2009/8/26 - 10:34
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA
Four Women
Da "Wild Is The Wind", del 1967.
Quattro donne di colore. Sarah, con la schiena piegata - ma non spezzata - dalle angherie; Siffronia, figlia della violenza dell'uomo bianco; Sweet Thing, il nome d'arte di una prostituta; e Peaches, cosciente e combattente, che non è più disposta a subire... Una canzone che a Nina Simone costò molte critiche anche dall'interno della comunità nera, perché disvelava anche le contraddizioni del sessismo e della doppia discriminazione patita, in quanto donne e in quanto afroamericane:
vedi The Revolutionary Heart of Nina Simone
Vedi anche Wikipedia
I wrote a song, 'Four Women', which we into these feelings a little.
The women in the song are black, but their skin tones range from light to dark and their ideas of beauty and their own importance are deeply influenced by that. All the song did was to tell what entered the minds of most black women in America... (Continues)
Quattro donne di colore. Sarah, con la schiena piegata - ma non spezzata - dalle angherie; Siffronia, figlia della violenza dell'uomo bianco; Sweet Thing, il nome d'arte di una prostituta; e Peaches, cosciente e combattente, che non è più disposta a subire... Una canzone che a Nina Simone costò molte critiche anche dall'interno della comunità nera, perché disvelava anche le contraddizioni del sessismo e della doppia discriminazione patita, in quanto donne e in quanto afroamericane:
vedi The Revolutionary Heart of Nina Simone
Vedi anche Wikipedia
I wrote a song, 'Four Women', which we into these feelings a little.
The women in the song are black, but their skin tones range from light to dark and their ideas of beauty and their own importance are deeply influenced by that. All the song did was to tell what entered the minds of most black women in America... (Continues)
My skin is black
(Continues)
(Continues)
Contributed by Alessandro 2006/5/4 - 17:10
Song Itineraries:
Racism and Slavery in the USA, Violence on Women: just like and worse than war
Four women in Montreux
Ieri sera al Montreux jazz festival quattro donne (Lizz Wright, Angélique Kidjo, Simone, la figlia di Nina Simone, e Dianne Reeves) hanno chiuso con questa canzone, cantando una strofa ciascuna, un bellissimo omaggio all'indimenticabile Nina Simone. Da brividi.
Ieri sera al Montreux jazz festival quattro donne (Lizz Wright, Angélique Kidjo, Simone, la figlia di Nina Simone, e Dianne Reeves) hanno chiuso con questa canzone, cantando una strofa ciascuna, un bellissimo omaggio all'indimenticabile Nina Simone. Da brividi.
Lorenzo 2009/7/12 - 12:35
I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free
Scritta nel 1954 dal pianista e insegnante di jazz Billy Taylor, la canzone divenne popolare con il sorgere del Movimento per i Diritti Civili. La versione della Simone è inclusa nell'album "Silk & Soul" del 1967.
Interpretata anche da Marlena Shaw.
Interpretata anche da Marlena Shaw.
And I wish I knew how
(Continues)
(Continues)
Contributed by Alessandro 2006/5/4 - 14:17
Song Itineraries:
Anti-war Movies Soundtracks, Free Birds
New World Coming
[1970]
Scritta da Barry Mann e Cynthia Weil
Nell’album Here Comes The Sun del 1971
Scritta dalla prolifica coppia di songwriter Barry Mann e Cynthia Weil e proposta da Nina Simone nell'album del 1971 "Here Comes The Sun", che si apre con una cover splendida del celebre brano scritto da George Harrison per "Abbey Road".
Scritta da Barry Mann e Cynthia Weil
Nell’album Here Comes The Sun del 1971
Scritta dalla prolifica coppia di songwriter Barry Mann e Cynthia Weil e proposta da Nina Simone nell'album del 1971 "Here Comes The Sun", che si apre con una cover splendida del celebre brano scritto da George Harrison per "Abbey Road".
There's a new world coming
(Continues)
(Continues)
Contributed by Alessandro 2006/5/4 - 17:29
Turn! Turn! Turn! (To Everything There Is A Season)
[1954]
Lyrics Pete Seeger, Ecclesiastes 3,1-8, King James' Version
Music by Pete Seeger
Album: The Bitter and the Sweet [1962]
Byrds' Recording: 1965
Testo: Pete Seeger, Ecclesiaste (Qohelet) 3,1-8
Album: The Bitter and the Sweet [1962]
Incisione dei Byrds: 1965
Questa canzone di Pete Seeger fu portata al successo dai Byrds nel 1965.
Il testo è tratto dal libro biblico dell'Ecclesiaste, 3:1-8 ("Per ogni cosa c'è il suo momento, c'è il suo tempo per ogni faccenda sotto il cielo...").
In realtà il testo non esclude la dolorosa constatazione che in alcuni casi la violenza e la guerra possano essere l'unica risposta, tuttavia il messaggio di Seeger è chiaramente pacifista, come indica la scelta di chiudere la canzone sull'ultimo verso (l'unico in cui Seeger si discosta dal testo biblico) "A time for peace, I swear it's not too late". Se è vero che c'è un tempo per ogni cosa, un tempo... (Continues)
Lyrics Pete Seeger, Ecclesiastes 3,1-8, King James' Version
Music by Pete Seeger
Album: The Bitter and the Sweet [1962]
Byrds' Recording: 1965
Testo: Pete Seeger, Ecclesiaste (Qohelet) 3,1-8
Album: The Bitter and the Sweet [1962]
Incisione dei Byrds: 1965
Questa canzone di Pete Seeger fu portata al successo dai Byrds nel 1965.
Il testo è tratto dal libro biblico dell'Ecclesiaste, 3:1-8 ("Per ogni cosa c'è il suo momento, c'è il suo tempo per ogni faccenda sotto il cielo...").
In realtà il testo non esclude la dolorosa constatazione che in alcuni casi la violenza e la guerra possano essere l'unica risposta, tuttavia il messaggio di Seeger è chiaramente pacifista, come indica la scelta di chiudere la canzone sull'ultimo verso (l'unico in cui Seeger si discosta dal testo biblico) "A time for peace, I swear it's not too late". Se è vero che c'è un tempo per ogni cosa, un tempo... (Continues)
To everything (turn, turn, turn)
(Continues)
(Continues)
2005/8/22 - 21:56
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Un bell'omaggio a Nina Simone e alla sua lotta per la libertà.