Nella Somalia bella

La versione de La Macina , con la partecipazione di Marino Severini in Aedo Malinconico Ed Ardente, Fuoco d'Acque Di Canto vol.2" sebbene intitolato "La sposa morta" riprende questo canto

La prima che leggeremo è stata raccolta da Costantino Nigra nell'Ottocento in una zona sub-montana del Piemonte (Canavese). È un canto epico-lirico completamente dialettale; ci saranno per questo, certo, molte difficoltà di lettura, ma lo sforzo sarà compensato dall'interesse del documento. Descrive i funerali di una giovane promessa sposa, Catalinotta (Caterina); il fidanzato arresta il corteo funebre e vuole parlare alla morta e baciarla. Lei gli risponde tristemente e gli chiede di riprendersi l'anello, pegno d'amore. La storia è fissata in un tempo non definibile, e vi sono incongruenze, contraddizioni (la morta, ad esempio, parla), salti logici: tutti fenomeni tipici del canto popolare dovuti a contaminazioni tra canti diversi o tra versioni diverse dello stesso canto, od a “vuoti di memoria” che si cristallizzano e diventano definitivi.

Il secondo esempio che darò è più recente. Premetto che negli anni della prima guerra mondiale una enorme quantità di soldati, che erano poi dei contadini reclutati in tutte le regioni italiane, fu ammassata nelle trincee. Lì non soltanto cominciò ad instaurarsi una comunicazione sovradialettale, resa necessaria dalla loro diversa provenienza (e questa è l'origine del così detto “italiano popolare”, ma il patrimonio culturale dei contadini-soldati attraversò enormi mutazioni. Molte canzoni si trasformarono, si adattarono alla nuova situazione, furono tradotte in italiano. Esse passarono al repertorio alpino diffuso in tutta l'Italia settentrionale, e poi al repertorio da osteria. Modificazioni notevoli subì anche il canto “La sposa morta”. Nella versione cantata dai fanti e dagli alpini c'è ancora il motivo del funerale e del bacio, ma il contesto è diverso; protagonista non è più un giovane montanaro, ma un soldato che ha ottenuto la licenza dal comandante, il quale l'ha concessa in cambio di una promessa di ritorno (c'era infatti il rischio che il soldato in licenza disertasse). 

Offro qui di seguito le due versioni, quella dialettale arcaica piemontese e quella risalente al 1915-18, affinché sia possibile confrontarle, e affinché risulti in maniera evidente la capacità di adattamento che costituisce la vitalità del repertorio popolare.
goccedinote

   

Traduzione in italiano della versione arcaica

Versione della 1a guerra mondiale (vedi La licenza)

(1) Qui la morte della ragazza è preannunciata dalla lettera e dai timori che essa suscita.

(2) Anche in questo caso, come nel canto arcaico, la narrazione procede per quadri staccati. Il soldato si presenta davanti al capitano (rapporto è la richiesta di colloquio con un superiore, nel linguaggio militare) e gli chiede di partire.

(3)  L'insistenza sul concetto di bravo soldà (soldato leale) può far supporre che questa parte sia stata anteposta al canto tradizionale da chi aveva interesse a far leva su sentimenti di lealtà dei soldati: come dire da qualche ufficiale o da qualcuno favorevole alla guerra. Ma non si tratta che di una ipotesi.

(4)  Comincia qui la parte analoga al canto arcaico.

(5)  Espressioni simili a quelle che nel canto arcaico erano pronunciate dalla morta. Si noti che la morta in questa lezione più recente non parla più, e cade anche il riferimento all'anello.

Analoga a questa canzone vi è "Der treue Husar" (in inglese The Faithful Hussar o the Faithful Soldier), prima testimonaninza data da un foglio del 1781

Il bravo soldatino va alla guerra, la sua amata di ammala e muore lontano da lui.
Qui nella versione da Path of Glory di Stanley Kubrick

Il testo che segue è tratto dal CD “Capitan di gran Valore” del gruppo di musica popolare “La Rionda”, (Robi Droli 1994)
Si tratta di un brano della tradizione, in cui si ritrovano elementi tipici, quali i sette anni di guerra, la morte della fanciulla conseguente alla guerra, la facoltà concessa alla ragazza morta di un ultimo colloquio col fidanzato ritornato da lei.


Dalle note associate al CD :

Ballala tristissima raccolta a Bonella - GE – da Edward Neill e dal contenuto a nostro parere analogo a "C'era un dì un soldato" e "La dama morta".

Questa che segue è una variante, diciamo, regionale eseguita dal gruppo emiliano "La Piva Dal carnier" che ha qualche differenza, esempio la sposa muore per colpa della suocera, anche la guerra stranamente dura tre soli mesi.

Note musicali

Vorrei approfittare della comprensione e della pazienza dei gestori del sito per aggiungere qualche considerazione personale circa la musica popolare/tradizionale che in queste pagine si estrinseca in una serie di ballate con temi ricorrenti in genere alquanto tragici, si tratta di un particolare aspetto della musica/cultura popolare di cui vorrei analizzare alcuni elementi ricorrenti.
Il primo aspetto che tutti, penso, avrete incontrato, è la faccenda dei sette anni, periodo cui si riferisce la durata del distacco, della lontananza o della durata delle guerre. Io credo che tra i vari motivi, uno possa essere la “musicalità” infatti provate la strofa “e dopo sette anni/se ne ritorna a casa” variando il numero tra due e 13…
Comunque sette era la durata media delle guerre (vedi guerra dei sette anni), la durata delle ferma ottocentesca, e anche mio padre si fece due anni di naja più cinque di guerra, totale sette anni.
Il secondo aspetto è rappresentato dal fatto che tutte le vittime di morte violenta hanno (dopo il fattaccio) ancora possibilità di parlare e raccontare, questo a motivo della ricerca e punizione del colpevole, altrimenti impunito, per un ultimo contatto coi viventi (la tua bocca la sa di rose/mentre la mia la sa di terra), per poter proseguire la narrazione che si interromperebbe con la morte della protagonista (uso il femminile per ovvi motivi).
Personalmente penso anche che nella cultura popolare il concetto di morte e aldilà sia visto in termini estremamente religiosi, quasi una compensazione alle sofferenze e “fatiche” di questo mondo, da cui l’idea del “riposo eterno”. (lasciami ai mie tormenti/lasciami riposare) Riposo cui chi è stato colpito da morte violenta non può aspirare, almeno non in un primo momento, e non si tratta di morte apparente, con successivo risveglio: sangue, pugnali ed altri generi di conforto lo testimoniano.
Il terzo aspetto è quello relativo al fatto che spesso i protagonisti degli avvenimenti sono principi re e regine, per questo vi rimando ad uno mio precedente scritto (Il tema della guerra nella musica popolare piemontese)
anche se in qualche raro caso il racconto viene attualizzato con effetto contrario al precedente.
Un quarto e ultimo aspetto (cui faccio per brevità solo qualche rapido cenno) è la capacità di queste ballate di spostarsi nelle quattro dimensioni, ossia di superare monti, valli, confini e … secoli se non millenni. Non male per una cultura di “tradizione orale”, se pur talora con l’ausilio di mezzi insperati, che hanno permessa la continuità anche quando il sottile filo si era spezzato. Polverosi archivi anche parrocchiali , biblioteche e studiosi hanno sopperito ai racconti, filastrocche e nenie infantili, specie quando i “portatori” erano scomparsi in qualche crudele evento bellico che non è mai mancato nella nostra disgraziata nazione o nel resto d’Europa. Per le “ballate” poi sembrerebbe che queste (in gran parte) si siano irradiate (in giro per l’Europa e oltremare) proprio partendo dal Piemonte, al più dalla vicina Provenza…
Ma veniamo all’anno 2019 ed ai poveri gestori del sito CCG, alle prese con le quasi infinite versioni delle stesse ballate, indecisi se collocarle su qualche nuova pagina o aprire solo una nuova versione di una già esistente. Questo è niente, il problema si complica, con loro eterna dannazione, per via del famigerato (qualcuno diceva prolifico) “Trad.Arr”
Già era complicato attribuire l’autore in condizioni, diciamo “normali”, mi spiego con un esempio.
Prendendo, che so, a caso, l’ “inno nazionale” tutti siamo d’accordo che l’autore è Goffredo Mameli (che ha scritto il testo di taglio ottocentesco) e ignoriamo l’autore della musica, invece per l’opera lirica o melodramma “Aida” diamo per scontato che l’autore sia Giuseppe Verdi (che ha scritto la musica) e ignoriamo l’autore dei testi. Quindi, chi intendiamo per “Autore” ?
Vediamo ora la complicazione, il brano, tradizionale, di anonimo oppure scritto da AA per la musica e/o da BB per le parole. Reinterpretato e arrangiato dal gruppo di folk-revival CC. Ossia “Trad.Arr CC”
Adesso, chi intendiamo per “Autore” ?
Ai posteri l’ardua sentenza, nui chiniam la fronte etc.etc.

Gianfranco, 1 ottobre 2019

Mauro Manicardi & The Dead Folk Society
feat. Massimo Priviero
2019
Armati di Coraggio

Ciao Cari, su YT trovate la versione Ticinese (Svizzera) cantata da Achille Giannini di Mergoscia, giunta a noi da boscaioli bergamaschi.
Saluti
Sigi Giannini