Dick Annegarn

Chansons contre la Guerre de Dick Annegarn
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Dick Annegarn
Poète-troublion venu du Nord, Dick Annegarn mène depuis le début des années 70, une carrière francophone sans compromis. Aux flonflons du show-biz, il a longtemps préféré l'exil volontaire et la liberté artistique. Mais absent ou présent de la scène musicale, le public ne l'a jamais oublié.





Benedictus Albertus Annegarn naît à La Haye (Pays-Bas) le 9 mai 1952. Si souvent, le public a cru qu'il était belge, c'est que dès ses six ans, il vit à Bruxelles où ses parents le placent à l'Ecole européenne. Il y reste de 1958 à 1970. Dick ne suit aucune formation musicale, mais apprend (brillamment) la guitare sur celle de son frère.

Après l'école, il s'inscrit en fac d'agronomie à Louvain, mais le virus de la musique et de la poésie le pousse à émigrer vers Paris pour tenter sa chance comme chanteur. Il débarque donc dans la capitale française en 1972. En fait, outre la musique, c'est aussi l'expérience de la vie en communauté qui le tente. Après donc un passage en Lozère, région du centre de la France qui à cette époque attire beaucoup de hippies, il remonte sur Paris. Très vite, il se fait un nom dans les milieux folks de l'American Center à la Mutualité.


Mireille

La musicienne Mireille, figure légendaire de la chanson française, repère Dick Annegarn et l'accueille dans son Petit Conservatoire qui, à l'époque, fait autorité. Avant lui Françoise Hardy ou Hugues Aufray y ont fait leurs premières armes. Doué pour l'écriture, Annegarn se fait un nom grâce à ses textes poétiques, voire avant-gardistes et surréalistes. Mais déjà, la vie parisienne, ses faux-semblants et la superficialité d'un certain milieu artistique le lassent. Il songe à retourner en Belgique lorsque Jacques Bedos, directeur artistique chez WEA le récupère au vol. Grâce à lui, Dick Annegarn enregistre son premier album, "Sacré Géranium", qui sort en décembre 1973. Ce 33 tours renferme certains de ses plus grands titres dont "Ubu", "Bébé éléphant" et surtout "Bruxelles".

En mars 1974, il monte en vedette sur la scène de l'Olympia, concert qui marque sa reconnaissance rapide au sein de la profession. Dès septembre, il fait son deuxième Olympia. Suivent un Palais des Congrès et plusieurs tournées.

Son deuxième album "Je te vois" sort en janvier 75, suivi de près d'un troisième en novembre, "Mireille". De novembre à janvier 76, il entreprend une tournée française puis canadienne.

75 est aussi l'année de sa rencontre avec Albert Marcoeur, musicien insolite et peu connu de la chanson française, souvent surnommé "le Franck Zappa français" pour son travail avant-gardiste et inclassable. Un tel artiste ne pouvait que séduire Dick Annegarn qui partage l'affiche de l'Olympia avec lui en octobre 75. L'année suivante, ils auto-produisent ensemble l'album "Anticyclone".


Fin du premier acte

Du 2 au 6 mars 76, Annegarn est au Théâtre de la Ville à Paris. En 77, il sort l'album "Zoum", puis repart pour une longue tournée qui donne lieu en 78 à un album live "De ce spectacle ici sur terre". C'est lors d'une conférence de presse organisée pour la sortie de ce dernier disque que Dick Annegarn envoie un pavé à la face du showbiz français. Ce jour-là, il annonce son départ du monde de la chanson en réaction au conformisme et à l'hypocrisie de ce milieu dont il s'est toujours senti étranger. Sa lassitude est telle qu'il préfère sa liberté aux compromis.

Du jour au lendemain, Dick Annegarn disparaît de l'avant-scène musicale. Mais si le métier lui en tient rigueur, le public, déçu, est cependant solidaire de sa décision.

Une nouvelle vie commence pour le chanteur, mais il ne disparaît pas totalement. Après un nouveau passage en Lozère, il sort un album en 1979, "Egmont & FF Boom" avec le Belge Daniel Schell, ainsi qu'un album live "Ferraillages".


Polyvalence

Au cours des années 80, il s'installe sur une péniche à Noisy-le-Grand dans la banlieue parisienne. Là, pendant plusieurs années il va activement participer à la vie locale en créant des associations de quartier. Annegarn accorde un énorme intérêt pour la vie associative, les rencontres et le dialogue. Il fréquente beaucoup les populations jeunes et moins jeunes de banlieues issues d'horizons sociaux et géographiques les plus divers. Il va même jusqu'à ouvrir un café-épicerie et à monter un centre de journalistes amateurs. Mais les autorités locales ne voient pas toujours son action d'un bon oil.

Il entreprend également de nombreux voyages. Le Maghreb, le Cambodge, l'Ethiopie font partie des étapes essentielles. Le Maroc devient même un de ses lieux de résidence.

Au niveau musical, Dick Annegarn fait quelques apparitions au cours des années 80. En 1981, il sort l'album "Citoyen" avec le musicien Jean-Philippe Goude et monte sur la scène de Bobino (Paris) pendant trois soirées de juin. En 1984, il publie "140 BXL", suivi en 85 de "Frères", un de ses plus beaux albums, arrangé par l'accordéoniste Richard Galliano. Cette année-là, il est invité du festival du Printemps de Bourges en avril. En novembre 86, il monte sur la scène du Zénith (4000 places), preuve que le public ne l'a en aucun cas oublié. A cette occasion, les médias se souviennent de son existence ce qu'ils semblaient avoir oublié depuis quelques années.

Annegarn est aussi un homme de théâtre et aime allier la chanson à la comédie comme dans son spectacle qu'il crée en 1987, "Un Belge imaginaire". En 88, c'est le jazzman féru d'improvisation qui se produit au festival de jazz du Mans, dans l'ouest de la France. Puis en 89, il est au New Morning, un peu dans le même registre, avec le Dick Annegarn group.


Réapparition

Petit à petit, Dick Annegarn refait surface aux yeux du monde musical. Si certains ne l'ont jamais perdu de vue, beaucoup le découvrent ou le redécouvrent. En 1990, sort "Ullegara" en avril, puis en 91, "Chansons fleuves". Il est à l'auditorium du Châtelet en février 91, puis part en tournée au Québec et au Cambodge. En 92, il passe au Café de la Danse et en 93, l'année de son album "Inédick", il passe à nouveau au New Morning.

Désormais, la musique est redevenue son activité principale. Il écrit la musique du premier film de Thomas Bardinet, "le Cri de Tarzan" et publie un recueil de ses premiers textes. En outre, il monte une pièce de sa composition, "2112", une politique-fiction multimédia.

Il investit encore une fois le New Morning le 28 septembre 1995, puis se produit dans le nord de la France à Lille du 11 au 16 octobre. Lille est son nouveau port d'attache. Il a quitté la banlieue parisienne pour la banlieue lilloise, à Wazemmes, région ouvrière où il se sent chez lui.


Rencontres

Vincent Frèrebeau, directeur artistique chez WEA, fait signer un contrat à Dick Annegarn sur le label Tôt ou Tard. Il commence alors l'écriture et l'enregistrement d'un nouvel album. En avril, il retrouve le New Morning avec le quatuor Tir-Corde rencontré à Lille, avant d'entamer une tournée avec Mathieu Boogaerts, jeune chanteur de 27 ans révélé en 96 avec l'album tendre et minimaliste "Super". Les deux artistes, en dépit de leurs 28 ans de différence, partagent un répertoire et une sensibilité très proches, et leur série de concerts rencontre un vrai succès.

En novembre 97, sort l'album "Approche-toi" qui marque le retour médiatique de celui qui, 20 ans plus tôt, avait fuit le brouhaha artificiel d'un certain milieu artistique. Cet acte considéré comme suicidaire à l'époque, a finalement redonné vie à l'artiste Annegarn.

Du 26 au 28 mars 1998, il est au Bataclan à Paris pour trois soirées avec son ami marocain Raïs M'Hand. Le chanteur produit d'ailleurs le premier album de ce berger et pêcheur d'Essaouira, reconverti en musicien. Puis, Dick Annegarn reprend le chemin des tournées à la rencontre du public. Début 99, il commence à travailler sur un nouvel album, aidé en cela par son directeur artistique, Vincent Frèrebeau. C'est donc entre Paris, Bruxelles et New York que le chanteur concocte un nouvel opus teinté cette fois-ci de blues, voire de rythm'n'blues qui sort sous le titre "Adieu verdure" en avril. Mathieu Boogaerts vient chanter sur le titre "Rhapsode". Le simple extrait de l'album s'intitule "Que toi".

Le cirque

Au milieu d'une vaste tournée, Dick Annegarn s'installe quelques jours, du 7 au 9 octobre 1999, dans le cadre merveilleux du Cirque d'Hiver au cour de Paris. Accueilli et présenté par le maître des lieux, Sampion Bouglione, figure d'une des plus fameuses familles d'artistes de cirque, le chanteur donne une série de concerts que l'on retrouve quelques mois plus tard sur l'album live "Dick Annegarn au Cirque d'Hiver".

Au printemps 2000, les tournées continuent. C'est aussi à cette époque qu'il quitte le Nord pour le Sud. De la cité ouvrière de Wazemmes, il passe à la campagne, la montagne, aux pieds des Pyrénées. A l'automne, l'artiste reprend la route. Bruxelles, Nancy, Beyrouth, le voyage toujours le voyage, couplé d'expériences humaines toujours renouvelées.

Le 2 décembre, c'est une belle soirée de rencontres et d'échanges que Dick Annegarn offre au Trianon à Paris. Pour une "Nuit Dick Annegarn" organisée entre autres par l'ADAMI (société civile d'Administration des Droits des Artistes et Musiciens Interprètes), le chanteur est entouré de Mathieu Boogaerts, de M, de Joseph Racaille et son Ukulele Club de Paris et même du photographe Jean-Baptiste Mondino. Annegarn en profite même pour présenter au public une bande dessinée accompagnée d'un CD-Rom sur lesquels de nombreux dessinateurs ont illustré ses chansons, et qui sort dans le commerce au même moment.

Le 2 février 2001, Dick Annegarn part en tournée pour quelques dates à travers la France. Mais son projet d'être accompagné par des dessinateurs tombe en partie à l'eau. A la fin de cette tournée, le chanteur se replonge dans l'écriture d'un nouvel album dont l'enregistrement a lieu au cours de l'été.

Effectivement, l'album sort début mars 2002 sous le titre "Un'Ombre" du nom d'une ancienne chanson. Dans ce disque plus sombre, plus ténébreux , très personnel du chanteur, on redécouvre quelques anciens titres réenregistrés mais de nombreux nouveaux textes qui évoquent son cadre de vie, la musique, la verdure, le Maroc, les hommes.

Il part parallèlement en tournée à travers la France mais aussi le Québec en août ou la Macédoine en septembre.

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Поэт-бунтарь, прибывший с севера, Дик Аннегарн начал в 70-х годах карьеру франкоязычного певца без компромиссов. Он предпочел добровольную ссылку и художественную свободу избитым мелодиям шоу-бизнеса. Но отсутствовал ли он на сцене или выступал, публика никогда его не забывала.

Бенедикт Альберт Аннегарн родился в Гааге (Нидерланды) 9 мая 1952 года. Часто считают, что он бельгиец, из-за того, что с шести лет он жил в Брюсселе, где родители определили его в Европейскую Школу. Он остается там с 1958 до 1970 года. Дик не получил никакого музыкального образования, но блистательно научился игре на гитаре у своего брата.

После школы он поступает на сельскохозяйственный факультет, опять же в Брюсселе, но вирус музыки и поэзии подталкивал его уехать в Париж, чтобы попытать удачи в качестве певца. Он приезжает во французскую столицу в 1972 году. Помимо музыки, он приобретает также опыт жизни в том обществе, которое его манит. После переезда в Лозер, регион в центре Франции, который в ту эпоху привлекает множество хиппи, он быстро переселяется в Париж. Очень скоро он делает себе имя в кругах, близких Американскому Центру Взаимного страхования.

Мирей

Мирей, легендарная фигура французской песни, замечает Дика Аннегарна и принимает его в свою Малую Консерваторию, которая тогда имела большой авторитет. До него Франсуаза Арди и Юг Офрей получили здесь первое боевое крещение. Наделенный поэтическим талантом, Аннегарн делает себе имя благодаря своим текстам, часто авангардистским и сюрреалистическим. Но парижская жизнь, ее хитрости и поверхностность некоторых художественных кругов его уже утомляют. Он думает о возвращении в Бельгию, когда Жак Бедо, художественный директор WEA, перехватывает его на ходу. Благодаря ему Дик Аннегарн записывает свой первый альбом, "Sacré Géranium", который выходит в декабре 1973 года. Эта пластинка содержит некоторые из самых значительных песен, среди которых "Ubu", "Bébé éléphant" и главная - "Bruxelles".

В марте 1974 года он поднимается на сцену "Олимпии", концерт, который отмечает его быстрое признание в среде профессионалов. В сентябре он готовит свой второй концерт в "Олимпии". Затем следуют выступления во Дворце Конгрессов и несколько поездок.

Свой второй альбом, "Je te vois", он выпускает в январе 1975 года, затем третий, "Mireille", в ноябре. С ноября по январь 1976 года он предпринимает турне по Франции, затем по Канаде.

1975-й становится также годом его встречи с Альбером Маркёром, необычным музыкантом, плохо известным в среде французской песни, часто называемым французским Фрэнком Заппой за свои работы, авангардистские и не поддающиеся классификации. Такой артист не мог не привлечь Дика Аннегарна, который делит с ним афишу "Олимпии" в октябре 1975 года. На следующий год они совместно выпускают альбом "Anticyclone".

Конец первого акта

Со 2 по 6 марта 1976 года Аннегарн выстуает в Городском Театре Парижа. В 1977 году он выпускает альбом "Zoum", затем снова отправляется в долгое турне, которое дает повод выпустить в 1978 году концертный альбом "De ce spectacle ici sur terre". Именно во время пресс-конференции, организованной по поводу выхода этого диска, Дик Аннегарн "забрасывает камнями" французский шоу-бизнес. В тот же день он объявляет о своем уходе из мира песни, сказав, что среди конформизма и лицемерия этих кругов он всегда чувствовал себя чужаком. Утомление - причина того, что он предпочел свободу компромиссам.

На следующий день Дик Аннегарн покидает сцену. Публика разочарована, однако смиряется с этим решением.

Для певца началась новая жизнь, но он не исчезает насовсем. После нового переезда в Лозер он выпускает в 1979 году совместно с бельгийцем Даниэлем Шеллом альбом "Egmont & FF Boom", а также концертный альбом "Ferraillages".

Разносторонность

В 80-е годы он поселяется на барже в Нуази-ле-Гран, парижском пригороде. Там в течение нескольких лет он принимает активное участие в местной жизни, создавая общественные организации в квартале. Аннегарн проявляет огромный интерес к социальной жизни, встречам и диалогам. Он часто посещает молодых людей самого разного положения из ближайших пригородов. Он в то же время открывает кафе-бакалею и основывает центр журналистов-любителей. Но местные власти косо смотрят на активность Аннегарна.

Он предпринимает также многочисленные поездки. Страны Магриба, Камбоджа, Эфиопия становятся существенной частью его жизни. Марокко становится даже одним из его мест проживания.

На музыкальной ниве в 80-х годах Дик Аннегарн предпринимает несколько акций. В 1981 году он выпускает альбом "Citoyen" с музыкантом Жаном-Филиппом Гудом и поднимается на сцену "Бобино" (Париж) на три вечера в июне. В 1984 году он записывает "140 BXL", следом, в 1985 году, идет "Frères", один из его самых красивых альбомов, аранжированный аккордеонистом Ришаром Галлиано. В этом году, в апреле, Аннегарна приглашают на Весенний фестиваль в Бурж. В ноябре 1986 года он поднимается на сцену "Зенита" (4000 мест), доказав, что публика ничуть его не забыла. По этому случаю даже средства массовой информации вспоминают о его существовании, хотя казалось, что Дика уже забыли несколько лет назад.

Аннегарн стал также человеком театра и любит соединить песню с комедией, как в своем спектакле "Воображаемый бельгиец", который он создает в 1987 году. В 1988 году этот джазмен, страстно увлеченный импровизацией, приезжает на джазовый фестиваль в Ман (запад Франции). Затем в 1989 году едет в Нью-Морнинг с группой Дика Аннегарна, выступая на тот же манер.

Новое появление

Постепенно Дик Аннегарн снова завоевывает место в музыкальном мире. Хотя некоторые и так никогда не теряли его из виду, многие заново открывают Аннегарна. В апреле 1990 года выходит "Ullegara", затем в 1991 "Chansons fleuves". В феврале 1991 он выходит к аудитории в Шатле, затем отправляется в поездку в Квебек, потом в Камбоджу. В 1992 году он приезжает в "Кафе Танца", в 1993, году выхода своего альбома "Inédick", он снова едет в Нью-Морнинг.

Отныне музыка снова становится его основной деятельностью. Он пишет музыку для первого фильма Томаса Бардине "Крик Тарзана" и публикует сборник своих первых стихов. Кроме того, он ставит пьесу собственного сочинения "2112", политический вымысел.

Он еще раз посещает Нью-Морнинг 28 сентября 1995 года, затем едет на север Франции, в Лилль, с 11 по 16 октября. Лилль становится его новой привязанностью. Он оставил парижский пригород ради лилльского рабочего пригорода Ваземм, где он чувствует себя дома.

Венсан Фрербо, художественный директор WEA, заставляет Дика Аннегарна подписать контракт с лейблом "Tôt ou Tard". Он начал тогда сочинение и запись нового альбома. В апреле он едет в Нью-Морнинг с квартетом "Тир-Корд", встреченным в Лилле, затем начинает турне с Матье Бугерцем, молодым (27 лет) певцом, проявившим себя в 1996 году с нежным и минималистским альбомом "Super". Два артиста, несмотря на 28 лет разницы в возрасте, делят репертуар и обнаруживают близкие чувства, и серия их концертов встречает настоящий успех.

В ноябре 1997 года выходит альбом "Approche-toi", отмеченный газетами как возвращение того, кто двадцатью годами раньше произвел шум в артистической среде. Тот акт тогда рассматривался как самоубийственный, однако в конце концов он дал новую жизнь артисту Аннегарну.

С 26 по 28 марта 1998 года он выступает в "Батаклан" в Париже со своими марокканскими друзьями "Раис М'Ханд" - три скрипки и аккордеон. Затем он возобновляет серию турне к своей публике.